La Villa Swagatam : un projet qui invite au dialogue artistique
À l’instar de la Villa Médicis à Rome, de la Villa Albertine aux États-Unis ou de la Villa Kujoyama au Japon, la Villa Swagatam est un projet initié par l’Institut français, en partenariat étroit avec l’ambassade de France en Inde. Ce projet promeut la création actuelle par l’immersion, en stimulant les interactions entre différentes disciplines, traditions et générations d’artisans. Aujourd’hui, son déploiement s’effectue dans le cadre d’un renouveau impulsé par Amandine Roggeman, qui dirige ce programme avec subtilité. Elle donne aux résidences une orientation contemporaine, loin des méthodes muséales. Plus: https://www.milkdecoration.com/inde-la-villa-swagatam-invite-des-artistes-a-reinterpreter-les-savoir-faire-francais-et-indiens/
Réveillon du Nouvel An 2026: ambiance Bollywood
Le Jaipur Café vous réserve une soirée inoubliable pour fêter la nouvelle année mercredi 31 décembre 2025 avec un dîner gourmand, un spectacle indien fascinant, et une piste de danse ! La soirée du réveillon du Jaipur Café est devenue une institution pour célébrer le passage à la nouvelle année de façon festive et riche en couleurs ! Chaque année, le restaurant gastronomique indien et pakistanais du quartier Poissonnière signe complet grâce à son programme ! Plus d’infos : https://www.jaipurcafe.fr/
THE ORCHESTRAL QAWWALI PROJECT
Entre tradition et modernité, le collectif Orchestral Qawwali Project, porté par la chanteuse Abi Sampa et le compositeur et directeur artistique Rushil Ranjan, réinvente la ferveur mystique du qawwali (musique soufie née au cœur du sous-continent indien), en la tissant dans des textures symphoniques. La voix poignante d’Abi Sampa s’élève, profonde et vibrante. Autour d’elle, les percussions indiennes s’entrelacent aux harmonies de l’orchestre classique pour créer une intensité croissante : un cœur battant qui emplit l’espace. Le public n’est pas simple spectateur : il devient partie prenante d’un rituel moderne. Dès les premières notes, la magie opère… et ne s’interrompt plus. Ne manquez pas The Orchestral Qawwali Project le 28 janvier 2026 à la Salle Pleyel.
Une exposition inédite consacrée aux timbres des anciens comptoirs français des Indes
Sitar for Soul – Concert de Musique Indienne à Paris
Plongez au cœur de la tradition musicale de l’Inde du Nord avec Sitar for Soul, un concert qui célèbre la beauté des ragas et la finesse des rythmes. Le sitar y déploiera toute sa poésie, soutenu par les pulsations subtiles du tabla. Deux artistes d’exception seront sur scène :Deepsankar, héritier d’une grande famille de musiciens, formé dès l’enfance auprès de maîtres prestigieux, séduit par un jeu expressif et lumineux.À ses côtés, Abhirup Roy, tabliste de la célèbre Benaras Gharana, reconnu pour sa virtuosité et son énergie communicative. Ensemble, ils offrent un voyage musical rare, mêlant tradition, émotion et excellence artistique. 📅 30 novembre 2025📍 Centre Mandapa, Paris
Exposition : Art Tribal de l’Inde
La Galerie Wela présente une exposition exceptionnelle consacrée à l’art tribal et vernaculaire de l’Inde, réunissant 85 œuvres de 35 artistes issus de diverses traditions populaires et animistes. L’événement met en valeur la richesse d’un art profondément ancré dans les mythes, rituels et symboles des communautés rurales indiennes. Autrefois peintes sur les sols ou les murs pour protéger le foyer ou célébrer les moments heureux, ces œuvres sont aujourd’hui transposées sur papier ou toile, tout en conservant leur force spirituelle et narrative. Graphique, mythologique et intimement lié à la nature, cet art offre un regard unique sur l’harmonie entre l’humain, l’environnement et le sacré. Cette exposition a pour ambition de faire découvrir au public français la vitalité des cultures tribales indiennes et de favoriser un dialogue interculturel entre la France et l’Inde. 📍 Lieu : Galerie Wela, 38 rue de l’Industrie, 27620 Gasny (près de Giverny)📅 Dates : 6 → 21 décembre 2025🎉 Vernissage : vendredi 5 décembre à partir de 18h
Nouvelle comédie musicale « épicée » : Bollywood Masala au Palais des Congrès
Du 18/12/2025 au 11/01/2026Mardi, jeudi et vendredi à 20h30, samedi et dimanche à 17h et 20h30 Créée par Toby Gough, le scénariste et metteur en scène primé de La Fabuleuse Histoire de Bollywood et Taj Express — tous deux chorégraphiés par les soeurs stars Vaibhavi et Shruti Merchant. Le spectacle regorgera de danses entraînantes, de costumes colorés, de romance épique, de comédie, et de toutes les chansons à succès de vos films Bollywood préférés comme Devdas, Lagaan, Dhoom, et la chanson oscarisée « Naatu Naatu » du film RRR. Les danseurs ont été sélectionnés parmi les meilleures troupes de danse de Bollywood et ont dansé aux côtés de légendes du cinéma telles que Shah Rukh Khan, Amitabh Bachchan et Salman Khan. Bollywood Masala raconte l’histoire d’un célèbre chef indien, le Maharaja du Masala, M. Kari Balti, qui a inventé le concept de restauration sur les lieux de tournage à l’époque où l’industrie du cinéma a commencé. Vous trouverez notamment Arif Zakaria. La Billeterie : https://www.billetreduc.com/palais-des-congres-de-paris-amphitheatre-bordeaux/s/29533/salleliste.htm
Bientôt la 3e édition du Festival International du Film de l’océan Indien
Le Festival International du Film de l’océan Indien a vocation à mettre en lumière la création cinématographique née des territoires de l’océan Indien. À travers une sélection de films en compétition – long-métrage documentaire, court-métrage fiction et documentaire – le festival met en valeur les talents émergents et les regards singuliers qu’ils portent sur les territoires du bassin. Avec un jury professionnel, le FIFOI se positionne comme une compétition de référence, faisant résonner les voix et les cultures de l’Océan Indien sur la scène cinématographique internationale. Le festival s’accompagne d’un Marché du Film, contribuant au renforcement du secteur audiovisuel et cinématographique du bassin. Cet évènement a pour vocation d’offrir aux professionnel.le.s un espace propice aux échanges, au networking et aux collaborations, favorisant ainsi la coopération entre les acteurs de l’industrie et les pays voisins.
Ce qui se trame – Histoires tissées entre l’Inde et la France
Exposition et festival au Mobilier national – du 4 décembre 2025 au 4 janvier 2026 Le Mobilier national met à l’honneur la création textile de l’Inde et de la France, deux traditions qui se croisent et s’inspirent depuis des siècles. Du 4 décembre 2025 au 4 janvier 2026, l’exposition Ce qui se trame – Histoires tissées entre l’Inde et la France propose une immersion dans cet échange artistique et culturel unique. Placée sous la direction artistique de Christian Louboutin et le commissariat de Mayank Kaul, l’exposition réunit créations contemporaines, pièces patrimoniales et trésors d’institutions françaises et indiennes. De la magnificence des tentes mogholes du XVIIᵉ siècle aux défilés de haute couture, ce parcours en huit sections retrace près de quatre siècles d’influences textiles entre les deux pays. Cette manifestation exceptionnelle se prolonge avec un festival ouvert au public les 6 et 7 décembre 2025, organisé par l’Institut français. Ateliers, démonstrations d’artisans, performances, signatures et conférences viendront faire vivre ces savoir-faire d’exception dans un esprit de partage et de dialogue entre créateurs, cultures et générations. Plus d’information sur https://www.institutfrancais.com/fr/magazine/metiers-dart-design/ce-qui-se-trame-dialogue-franco-indien-autour-du-textile
Inde & Pakistan : “We Were Always Neighbours” – Un dialogue artistique à Paris
Monnaie de Paris | 21–26 octobre 2025 | Asia NOW 2025 L’exposition We Were Always Neighbours, présentée à la Monnaie de Paris dans le cadre d’Asia NOW 2025, réunit de jeunes artistes émergents d’Inde et du Pakistan autour d’un message fort : l’art dépasse les frontières. Sous le commissariat de Sahil Arora, directeur de la Method Gallery, l’exposition rassemble 14 artistes des deux pays, avec des peintures, sculptures et installations qui explorent la mémoire, la féminité, la mythologie et l’identité contemporaine. Le projet, fruit d’une collaboration entre Method (Mumbai et New Delhi), Rajiv Menon Contemporary (Los Angeles), Tao Art Gallery (Mumbai) et Art Manzil, met en lumière les liens culturels profonds qui unissent ces deux nations voisines. En accueillant cette exposition, Paris affirme son rôle de passerelle entre l’Europe et l’Asie du Sud, offrant un espace de dialogue, de création et d’espoir partagé.