« Miroirs octographiques » : La Réunion racontée par la photographie
Le musée Léon-Dierx de Saint-Denis présente « Miroirs octographiques », une exposition consacrée à l’histoire, aux paysages et aux transformations de La Réunion. Réunissant une vingtaine de photographes, ce projet propose une traversée sensible de plusieurs décennies de vie réunionnaise. Archives, collections patrimoniales et regards contemporains se répondent pour raconter un territoire en mouvement, ses habitants et ses imaginaires. Parmi les œuvres présentées figure une photographie de Jean Legros, montrant le Grand Bénare se reflétant dans la mare à Martin, à Salazie, entre 1950 et 1960. Cette image témoigne de la manière dont la photographie conserve la mémoire des paysages et participe à la construction d’une histoire commune de l’île. Organisée à l’occasion des 80 ans de la départementalisation de La Réunion et du bicentenaire de la photographie, l’exposition valorise le patrimoine photographique réunionnais tout en ouvrant un dialogue entre mémoire, création et transmission. 📅 Du 12 décembre 2026 au 29 août 2027🕘 De 9 h à 17 h, selon le calendrier d’ouverture📍 Musée Léon-Dierx28 rue de Paris, Saint-Denis de La Réunion Source: openagenda.com
Lubaina Himid : de Zanzibar à Paris, les mémoires diasporiques en partage
Du 6 novembre au 20 décembre 2026, l’artiste britannique Lubaina Himid, née à Zanzibar, investit la Chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière avec « Attendre ensemble », une installation conçue en collaboration avec l’artiste sonore polonaise Magda Stawarska. Située au carrefour de l’Afrique de l’Est, du monde arabe et de l’Océan Indien, Zanzibar porte une histoire faite de rencontres, de circulations et de mémoires multiples. Cette origine résonne avec le travail de Lubaina Himid, consacré depuis plusieurs décennies aux expériences diasporiques, à l’appartenance et aux récits des femmes noires trop souvent effacés de l’histoire officielle. Peintures, sons, textiles et gravures transforment la chapelle en un espace habité par des voix, des présences et des récits. À travers le thème universel de l’attente, l’exposition relie les destins individuels à la grande histoire et invite chacun à écouter, imaginer et se reconnaître dans les expériences de l’autre. 📅 Du 6 novembre au 20 décembre 2026🕐 Du mercredi au dimanche, de 13 h à 19 h📍 Chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière83 boulevard de l’Hôpital, Paris 13e🎟️ Entrée libre et gratuite, sans réservation
TAK Contemporary, présente “R.S.V.P.”
TAK Contemporary 21 rue Béranger, 75003 Paris 10 October – 15 November 2026 TAK Contemporary, pour l’ouverture de son premier espace à Paris, présente « R.S.V.P. », une exposition de groupe réunissant sept artistes Répondez s’il vous plaît, ou R.S.V.P., est un terme couramment utilisé pour confirmer sa présence. Avec son jeu de mots prévu, c’est aussi un appel à répondre – à être présent, à apparaître et à agir ensemble dans un espace collectif. Évoquant « l’espace d’apparence » d’Hannah Arendt, il fait référence à un espace où les individus interagissent et produisent ainsi un sens partagé de la réalité. Le choix d’apparaître n’est jamais neutre. La présence de laquelle la présence est reconnue, et dont l’absence reste invisible, est façonnée par des structures d’accès, de domination et de pouvoir. Les sept artistes évoquent ensemble des structures de pouvoir et de domination tout en indiquant comment les «espaces d’apparence» sont indissociables des luttes sur la terre, les ressources et la survie individuelle. Parallèlement à ces actes d’apparition, l’exposition considère l’absence comme un spectre de présence: l’histoire de ceux qui n’étaient pas invités, inouïs, déplacés, ou rendus invisibles. Le R.S.V.P. devient finalement une proposition. Accepter l’invitation n’est pas simplement apparaître ou être vu; c’est un acte de participation, de reconnaissance et parfois de résistance. Les sept artistes : https://www.takcontemporary.com/rsvp
RED DUNES GALLERRY : l’art aborigène d’Australie
La Red Dunes Gallery ,située à Mougins, (Alpes Maritimes) est une galerie d’art contemporain spécialisée dans l’art aborigène d’Australie, plus particulièrement issu des coopératives d’artistes du désert central australien. Fondée par Céline Emery-Demion, elle s’inscrit dans une démarche éthique et transparente en étant signataire de la charte Indigenous Art Code (IAC). Ce qu’on y trouve : Des peintures à points (dot painting), des sculptures et des céramiques fines choisies directement in situ auprès des communautés locales (comme celles d’Ernabella Arts ou de Yuendumu) Actuellement : partenaire du Festival Ciels Australs à Paris 13/15 Novembre , Mairie du Veme La Red Dunes Gallery représente une sélection d’artistes aborigènes majeurs et émergents, issus principalement des coopératives d’artistes et des centres d’art du désert central australien. Leurs œuvres se caractérisent par la finesse de leurs acryliques (notamment le dot painting ou peinture à points) et l’expression de leurs récits ancestraux sacrés, le Dreaming (le Temps du Rêve). Artistes phares de la collection Céramistes d’Ernabella Arts En plus des peintures, la galerie met régulièrement en avant le travail exceptionnel de modelage et de fine céramique des artistes de la coopérative Ernabella Arts, notamment : Yaritji Jack
Maurice : facettes et fissures
Atelier Geneviève Bonieux du 06 au 15 Novembre ,Paris L’Ile Maurice, jeune république indépendante, a une histoire originale, variée, diverse et singulière. Ces quatre artistes la représentent dans beaucoup des aspects qui font son attrait aujourd’hui : Didier Wong a une pratique picturale engagée qui porte une réflexion sur la société mauricienne d’aujourd’hui et il met également en avant pour la mémoire des personnalités légendaires. Genevieve Bonieux peint et découpe des paravents translucides rêveurs ou réalistes, reflets de sa vie insulaire et intérieure. Joëlle Rosalie-Baya travaille la gravure de manière contemporaine en y associant la broderie qui apporte du relief à ses créations où la femme mauricienne et les scènes locales sont mises en valeur. Manou Soubhany est plus conceptuel, il présente des extraits de conversations saisies au vol sur son île par ses habitants ou ses visiteurs à travers des installations. https://www.bonieux.com 6 – 15 NOVEMBRE 2026
J. A. Jayant à Paris : un ensemble de cinq flûtes célèbre la musique carnatique indienne
Le 4 décembre 2026, le Théâtre Espace Marais à Paris accueille un concert exceptionnel consacré à la musique classique de l’Inde du Sud. À l’occasion du centenaire de T. R. Mahalingam, maître visionnaire qui révolutionna l’art de la flûte carnatique, le célèbre flûtiste J. A. Jayant réunit pour la première fois en Europe un ensemble de cinq flûtistes carnatiques. À leurs côtés, Arjun Ganesh, au mridangam, et Debjit Pattitundi, au tabla, feront résonner toute la richesse rythmique de la tradition indienne. La musique carnatique, transmise depuis des siècles dans le sud de l’Inde, repose sur l’art du raga, l’improvisation et un dialogue subtil entre mélodie et percussion. Ce concert rend hommage à cet héritage vivant tout en mettant en lumière une nouvelle génération d’interprètes. 📅 4 décembre 2026📍 Théâtre Espace Marais, Paris Information ICI
Christine Salem « Rényon » à La Rochelle : le maloya réunionnais au féminin
Le jeudi 12 novembre 2026, La Sirène met à l’honneur le maloya, expression majeure du patrimoine culturel de La Réunion, avec la chanteuse et musicienne Christine Salem. Né du croisement des mémoires africaines, malgaches et indiennes de l’île, le maloya réunit chant, musique, danse et percussions. Longtemps associé à la résistance et à la transmission orale, il est aujourd’hui inscrit au patrimoine culturel immatériel de l’humanité. Depuis près de trente ans, Christine Salem contribue au rayonnement de cette culture réunionnaise. Portée par une voix terrienne et habitée ainsi que par le son du kayamb, elle fait dialoguer la tradition avec le jazz, le rock, le hip-hop, le groove et l’électronique. Entourée d’un quintette entièrement féminin, elle défend une création libre, contemporaine et profondément enracinée dans l’identité créole. Une belle occasion de découvrir la richesse du maloya et de partager l’énergie, la mémoire et la créativité de La Réunion. 📅 Jeudi 12 novembre 2026 à 19 h📍 La Sirène — 111 boulevard Émile-Delmas, La Rochelle Informations et billetterie :https://la-sirene.fr/christine-salem-renyon/
Festival du cinéma indonésien à Paris 2026
Une soirée à la découverte du cinéma indonésien ! L’association Pasar Malam Paris vous invite à la deuxième édition du Festival du cinéma indonésien à Paris. Au programme :Une sélection de courts métrages remarqués dans les festivals.La projection d’un long métrage indonésien.Une pause gourmande autour de spécialités indonésiennes. Les films seront projetés en version originale sous-titrée en français. 🎟️ ENTRÉE GRATUITE sur réservation obligatoire⚠️ Places limitées à deux par réservation.🍴 Collation indonésienne en option. 📅 Vendredi 27 novembre 2026🕕 De 18h à 23h📍 Cinéma Le Champo – Espace Jacques Tati51, rue des Écoles, Paris 5e Information ICI
« Guimet+ Monde indien » à Montpellier : 2 000 ans d’art et de culture à découvrir
Du 5 décembre 2026 au 31 octobre 2027, le musée Fabre met le monde indien à l’honneur dans le cadre de son partenariat avec le musée Guimet. Présentée au cœur de l’hôtel de Cabrières-Sabatier d’Espeyran, l’exposition rassemble une sélection de chefs-d’œuvre couvrant près de 2 000 ans d’histoire. Sculptures, peintures, objets précieux et arts décoratifs invitent le public à explorer quatre grands thèmes : le prestige, la beauté, le sacré et la transgression. L’exposition évoque également les liens anciens entre l’Inde et le sud de la France, notamment à travers les célèbres « indiennes », ces cotonnades imprimées aux motifs colorés qui connurent un grand succès dans le Midi. 📅 Du 5 décembre 2026 au 31 octobre 2027🕚 Mercredi, samedi et dimanche, de 11 h à 18 h📍 Musée Fabre – Hôtel de Cabrières-Sabatier d’Espeyran6 rue Montpelliéret, Montpellier Information ICI
Berikely au Mans : le kabosy et la valiha à l’honneur lors d’un concert solidaire
Ce 31 octobre, de 20 h 30 à 1 h, venez découvrir les sonorités de Madagascar avec Berikely, spécialiste du kabosy, de la valiha et des musiques de l’Océan Indien. La valiha, instrument emblématique de Madagascar, est une cithare tubulaire en bambou au son cristallin et envoûtant. Le kabosy, parfois appelé kabosa, est une petite guitare traditionnelle au timbre vif et rythmé. Ensemble, ces instruments font résonner toute la richesse du patrimoine musical malgache. Cette soirée conviviale est également solidaire : les bénéfices contribueront à l’éducation d’enfants à Madagascar. 📍 Maison de quartier L’Oiselière144 rue d’Isaac, Le Mans📅 31 octobre🕣 De 20 h 30 à 1 h Plus d’information ICI