La Réunion brille à Cannes avec le lancement de la Maison du cinéma et des jeux vidéo en 2026.
Les talents réunionnais sont venus présenter leurs projets, pitcher devant des producteurs n’est jamais chose aisée mais une étape nécessaire pour concrétiser l’existence d’un film. Durant le Marché du Film – Festival de Cannes CNC – Centre national du cinéma et de l’image animée organise les « Rendez-Vous des producteurs francophones » soutenu par le Québec, dont le Ministre de la Culture et de la Communication était présent hier pour encourager les échanges. La Réunion Lé La à Cannes ! La Région Réunion participe grandement au rayonnement des créativités du territoire, cette année c’est l’animation qui est à l’honneur avec 4 films sélectionnés au @festivaldecannes, financés par la Région Réunion. Cette sélection souligne la pertinence de la politique régionale de soutien à la filière des industries de l’image. * Ouverture de la semaine de la critique In Waves — de Phuong Mai Nguyen – adapté du roman graphique éponyme de AJ Dungo Produit par @silex_films Coproduit par @Gao Shan Pictures * Séance de minuit • Festival de Cannes Jim Queen — de Marco Nguyen et Nicolas Athané Produit par @bobbypillsstudio Gao Shan Pictures a œuvré sur des étapes clés de l’animation du film * Séance Famille • Festival de Cannes Lucy Lost — de Olivier Clert – adapté du roman Listen to the Moon de Michael Morpurgo Produit par @xilam_animation Gao Shan Pictures a contribué à son animation depuis La Réunion * Work In Progress – Cannes Animation Les Chiens ne font pas des Chats — de Alain Gagnol Produit par @cocottesminuteparmileslucioles L’animation du film est actuellement en cours au sein de Gao Shan Pictures à La Réunion #lareunionlela#seeyouinCannes#yesweCannes#MDF26#MCJVREUNION#cannes2026#filmindustry#industriedelimage#IndianOcean
« Destination Asie » : un voyage en briques Lego entre Madagascar et India à la Maison de Lorette
L’exposition « Destination Asie, un voyage missionnaire en briques Lego » proposée par la Maison de Lorette invite petits et grands à un voyage original entre la France, l’Asie et l’océan Indien. Grâce à huit maquettes monumentales en briques Lego, les visiteurs découvrent les cultures, les religions et l’histoire missionnaire de plusieurs territoires, notamment Madagascar et Indie, au fil d’un parcours immersif et pédagogique. L’entrée est gratuite sur inscription. Réservations individuelles (jusqu’à 6 personnes) Contact: lorette@opm-france.org – 04 72 38 41 00.
The Zawose Queens : l’Afro-trad wagogo tanzanien envoûte le festival Soïo Mundo
Dans le cadre du festival Soïo Mundo, les The Zawose Queens et leur Afro-trad wagogo tanzanien seront en spectacle avec InSen et DJ Pompompom, le vendredi 3 juillet 2026 au Parc Sergent Blandan. Héritières de la grande tradition musicale du peuple Gogo, originaire de Dodoma en Tanzanie, les deux artistes portent l’héritage du légendaire Dr Hukwe Zawose à travers une musique à la fois spirituelle et vibrante. Leurs chants polyphoniques en kigogo dialoguent avec les sonorités du violon chizeze, du piano à pouces illimba et des tambours ngoma, créant une expérience musicale intense où se mêlent cérémonies, polyrythmies et célébration des racines africaines. Information sur: www.soiomundo.fr/artiste/the-zawose-queens/
Le Mozambique et Madagascar à l’honneur au Grand Poetry Slam 2026
À l’occasion du Grand Poetry Slam, qui se tiendra du 11 au 17 mai 2026 à Paris, le Mozambique et Madagascar seront représentés sur la scène internationale du slam par deux artistes engagés : Nicolau de Jesus et Ampisafy Mafia. Réunissant des poètes venus du monde entier, le festival célèbre la puissance de la parole, le dialogue entre les cultures et la richesse des expressions artistiques contemporaines. À travers leurs performances, les deux slameurs feront résonner les voix, les langues et les réalités de leurs territoires au cœur de l’un des plus grands rendez-vous internationaux du slam. Plus d’information sur: www.grandpoetryslam.com
Sakifo Musik Festival 2026 : Trois jours de musique, de cultures et de rencontres à La Réunion
Le Sakifo Musik Festival revient en 2026 pour trois jours de célébration musicale intense à Saint-Pierre. Ce rendez-vous incontournable de l’Océan Indien rassemble artistes locaux, régionaux et internationaux autour d’une programmation éclectique mêlant maloya, reggae, rock, pop et musiques actuelles. Créé en 2004, Sakifo s’est imposé comme un événement culturel majeur, valorisant la diversité artistique et les talents de l’île tout en offrant au public une expérience en plein air, ancrée dans le paysage et l’identité réunionnaise. Plus qu’un festival, c’est une rencontre responsable et ouverte sur le monde, où la musique devient un pont entre les cultures et les générations. 🎶 5–7 juin 2026
Voyage musical entre Inde, Orient et Occident – Trio exceptionnel à Toulouse
La Valse des continents – Inde • Orient • Occident Le concert de Lakhdar Hanou se tiendra le mercredi 24 juin à 20h30 à la Chapelle des Carmélites à Toulouse (durée : 1h30). Ce trio acoustique réunit la violoncelliste Louise Grévin, le joueur de tablas Debajyoti Sanhial et le oudiste Lakhdar Hanou, complices de longue date. Ensemble, ils proposent un programme mêlant compositions originales et improvisations. Cette formation singulière associe le oud, le violoncelle et les tablas pour créer un dialogue musical entre les traditions de l’Inde, de l’Orient et de l’Occident, en explorant des passerelles culturelles et des influences croisées. Contact et information: lesproductionsdudadou@gmail.com
Le Kenya participe à la Nollywood Week 2026, vitrine du cinéma africain à Paris
Le Kenya figure parmi les nationalités mises à l’honneur lors de la 13ᵉ édition du Nollywood Week, qui se tiendra du 6 au 10 mai 2026 au Cinéma L’Arlequin à Paris. Cet événement incontournable du cinéma africain célèbre la richesse et la diversité des créations du continent, en mettant en lumière des œuvres venues notamment du Nigeria, du Ghana, du Cameroun et de la diaspora. Cette édition ambitionne de renforcer les liens entre les cinémas africains et le public européen. À travers projections, rencontres professionnelles et masterclasses, le festival s’impose comme une véritable passerelle culturelle entre Lagos et Paris, offrant une immersion unique dans l’une des industries cinématographiques les plus dynamiques au monde. Plus d’information sur : https://www.nollywoodweek.com/
Le cinéma sri-lankais à l’honneur au Festival international des cinémas d’Asie de Vesoul
La 32e édition du Festival international des cinémas d’Asie (Fica), organisée en février à Vesoul, a consacré le cinéma sri-lankais à travers le sacre du film Riverstone, réalisé par Lalith Rathnayake, qui a remporté le Cyclo d’or. Le long-métrage s’est imposé parmi neuf œuvres de fiction en compétition et confirme la reconnaissance internationale d’un cinéma sri-lankais de plus en plus remarqué sur la scène des grands festivals. Déjà récompensé en juin dernier au Festival du film de Shanghai, Riverstone propose un récit sous forme de road movie dans les montagnes du Sri Lanka. Le film aborde un sujet particulièrement sensible : celui d’une exécution extrajudiciaire dissimulée en accident, à travers le trajet d’un condamné escorté par des policiers vers son village. Une œuvre qualifiée de « profondément bouleversante » par les organisateurs du festival, qui souligne la force de sa mise en scène et la gravité de son propos. Le festival a également mis en avant la diversité du cinéma asiatique, avec près d’une centaine de films présentés issus de 24 pays. Parmi les autres distinctions, le grand prix du jury a été attribué à la production kirghize Kurak, tandis que le prix du public est revenu au film indien Full Plate, qui explore les tensions entre communautés hindoue et musulmane en Inde. Le jury a également distingué Before the Bright Day du réalisateur taïwanais Tsao Shih-han. À travers cette sélection, le Fica confirme son rôle de plateforme majeure pour la découverte des cinémas d’Asie, en mettant en lumière des œuvres engagées qui interrogent les réalités sociales et politiques du continent. Le cinéma indien, également récompensé par le public, illustre cette diversité des regards, entre récits intimes et enjeux sociétaux profondément ancrés.
Komidi 2026 : un rendez-vous théâtral majeur à La Réunion jusqu’au 2 mai
Le plus grand festival de théâtre de l’Océan Indien, Komidi, a débuté le 21 avril et se poursuit actuellement à La Réunion jusqu’au 2 mai 2026. Pendant près de deux semaines, l’événement transforme l’île en une vaste scène ouverte dédiée à la création théâtrale sous toutes ses formes. Porté par une ambition à la fois artistique et territoriale, le festival déploie une programmation dense avec plus de 50 spectacles, répartis sur 13 communes et 19 scènes. Parmi les villes participantes figurent notamment Saint-Joseph, Saint-Pierre, Saint-Paul et L’Étang-Salé, offrant ainsi un maillage culturel à l’échelle de l’île. L’édition 2026 propose 52 spectacles pour environ 230 représentations, mêlant créations locales, productions internationales et retours remarqués de pièces à succès telles que Courgette ou Vers l’infini… (mais pas au-delà). Théâtre contemporain, spectacles jeune public, humour, danse et formes pluridisciplinaires composent une programmation riche et accessible à tous les publics. Au-delà de l’offre artistique, Komidi revendique une dimension fédératrice et engagée. Fidèle à son slogan « le théâtre qui nous rassemble », le festival met en avant l’accès à la culture pour tous, tout en contribuant au dynamisme de l’économie locale. En mobilisant artistes, techniciens et acteurs du territoire, il participe activement à la valorisation et au développement culturel de l’île. Alors que le festival entre dans ses derniers jours, Komidi continue d’attirer spectateurs et curieux autour d’une programmation éclectique, confirmant son rôle central dans le paysage culturel de l’océan Indien. Information sur : https://komidi.re
Le Singenge de Tanzanie dansé par Wanjiru Kamuyu au Palais de la Porte Dorée
À l’occasion de la Nuit européenne des musées 2026, la chorégraphe Wanjiru Kamuyu invite le public à une expérience festive et fédératrice avec PAMOJA, le bal — un mot qui signifie « ensemble » en kiswahili. Pensé comme une utopie chorégraphique transgénérationnelle, cet événement célèbre la danse comme un langage universel qui rassemble. Ce grand bal participatif mêle traditions et influences contemporaines dans une atmosphère immersive et joyeuse. Vous aurez l’opportunité de découvrir une grande diversité de styles venus du monde entier, notamment le Singenge de Tanzanie, dont les rythmes et les mouvements dialoguent avec d’autres expressions dansées, créant une énergie collective vibrante. Cette soirée devient une véritable cartographie sonore du monde, où les cultures se rencontrent et se répondent. Un moment unique à partager au Palais de la Porte Dorée, le samedi 23 mai 2026 à partir de 20h, avec un accès prolongé à l’exposition permanente du musée jusqu’à 22h.