LA REUNION : LE MUSÉE LÉON-DIERX
Le musée Léon Dierx propose un parcours permanent de découverte de ses collections du XIXe et des premières années du XXe siècles ponctué par des œuvres majeures de l’art moderne occidental. Vous pourrez découvrir également un fonds important d’œuvres réalisées par des artistes ayant travaillé à la Réunion au XIXe siècle et au début du XXe siècle. Les salles de l’exposition permanente sont réparties en cinq zones dans lesquelles les oeuvres sont présentées chronologiquement et thématiquement. Plus d’infos et visite: https://www.musee-leondierx.re/fr/exposition-en-cours
LA LUNA NEGRA A BAYONNE : ELIASSE EN CONCERT
Ne dites plus blues comorien ni rock de l’océan Indien : Eliasse incarne désormais le ZANGOMA, fusion entre les rythmes de la sono-mondiale avec les sonorités propres aux Comores, de l’Océan Indien et de leurs racines venues du continent Africain. Eliasse, propulse le concept, une innovation musicale qui fait briller les Comores dans le Monde ! Armé de sa guitare, de sa voix, et de son talent de percussionniste, il ravive et entrelace les traditions de son archipel, façonnant un genre où le folk, le rock, et le blues se marient harmonieusement aux mélodies, aux rythmes et chants de son archipel. Eliasse crée des instants de vies où chaque moment avec le public est une bulle interactive où l’on passe d’un monde à un autre. Vous inscrire à l’évènement : ELIASSE EN CONCERT | Luna Negra
Festival International du Film de l’Océan Indien 2025
Le Festival International du Film de l’Océan Indien met en avant les récits qui mettent à l’honneur les cultures, les histoires émanant des territoires de l’Océan Indien. Les films documentaires qui offrent des récits et regards singuliers sur la vie de nos territoires, en faisant résonner les langues régionales de l’Océan Indien. Lieu de tournage : Afrique du Sud, Comores (les), Inde, Kenya, Madagascar, Maldives (les), Maurice (l’île), Mayotte, Mozambique, Réunion (l’île de la), Rodrigues, Seychelles, Somalie, Sri Lanka, Tanzanie, Zanzibar.
Mémoires d’un escargot : une petite fille sort de sa coquille
Un film d’animation Australien réussi!! “Mémoires d’un escargot” d’Adam Elliot : un conte en pâte à modeler pétri d’humanité L’orpheline sortira-t-elle un jour de sa coquille ? Ce film d’animation poignant, qui ne s’adresse pas aux enfants, porte haut son esthétique de la dépression. Lire les critiques : https://www.telerama.fr/cinema/memoires-d-un-escargot-d-adam-elliot-un-conte-en-pate-a-modeler-petri-d-humanite_cri-7036294.php
Galerie d’Art en Ligne : Découvrez, Collectionnez et Créez Entre Paris et Port-Louis
Lux Gambart, artiste-peintre éclectique née à Maurice en 1974 et ayant grandi en France, est diplômée en histoire de l’art et décoration d’intérieur. Après deux décennies dans le secteur du luxe à Paris, elle se consacre depuis 2017 à la création d’œuvres sur mesure pour des collectionneurs de l’océan Indien, puis élargit son audience à un public international. Elle est référencée par Artprice, et la contemplation reste un leitmotiv central de ses créations. Découvrir ICI
POLYPHEME :un univers sonore luxuriant le 13 mars 2025
Polyphème sera en concert au Consulat à Paris Fruit de la rencontre exceptionnelle entre le percussionniste franco-libanais Wassim Halal et sept membres du gamelan balinais Puspawarna, Polyphème développe un univers sonore à la fois luxuriant, hautement sophistiqué et résolument hybride. Mettant en jeu toutes les potentialités de cet immense orchestre percussif qu’est le gamelan, en termes de textures précieuses et de polyrythmies enchâssées, ce projet engage un dialogue aussi inédit que fécond avec la tradition arabe incarnée dans les grooves sensuels de la derbuka. Pulsé de tourneries rythmiques aux variations hallucinatoires évoquant la musique répétitive la plus contemporaine, Polyphème brouille les frontières tant géographiques qu’idiomatiques pour mieux enrichir et questionner les traditions musicales et ouvrir de nouveaux horizons. Dans le cadre de Bordures, Polyphème présentera son nouveau répertoire créé par le compositeur balinais Dewa Alit. Dewa Alit est à la fois un musicien de gamelan traditionnel mais aussi un compositeur de musique contemporaine balinaise de renommée internationale. Sa musique est complexe, expérimentale mais également ancrée dans une tradition orale. Plus d’infos sur : https://www.infoconcert.com/artiste/polypheme-234359/concerts.html
La Réunion : Exposition par Charly Lesquelin
Derniers jours! Plongez dans l’univers artistique de La Réunion avec l’exposition La Réunion Intemporelle, une célébration unique du talent et de l’identité réunionnaise. Jusqu’au 15 janvier 2025, La Saga du Rhum à Saint-Pierre accueille le célèbre artiste Charly Lesquelin pour inaugurer sa nouvelle salle d’expositions temporaires. Cet événement promet d’être un rendez-vous incontournable pour les amateurs d’art et les curieux désireux de découvrir ou redécouvrir l’âme culturelle de l’île. À travers ses œuvres, Lesquelin capture l’essence même de La Réunion : ses paysages majestueux, ses traditions vibrantes, et surtout, son intemporalité. Ses peintures, mêlant réalisme et onirisme, invitent les spectateurs à une immersion dans l’âme profonde du Sud réunionnais, une région chère à l’artiste et essentielle à son travail. Plus d’infos sur :
Afrique du Sud: SOWETO GOSPEL CHOIR à Paris
Du 2 au 5 janvier 2025, la chorale Soweto Gospel Choir a dévoilé son tout nouveau concert, « HOPE – It’s Been A Long Time Coming » à Paris, aux Folies Bergère. La chorale Soweto Gospel Choir a été fondée en 2003 à Soweto, en Afrique du Sud. Forte de plus de 30 choristes, cette chorale interprète un mélange original de chants traditionnels, de chants spirituels, de reggae et de classiques internationaux. La chorale comprend certains des chanteurs les plus impressionnants d’Afrique du Sud. Depuis plus de vingt ans, ils inspirent les publics du monde entier avec leurs spectacles où l’espoir et la joie jaillissent de la scène et où les superbes harmonies vocales résonnent dans une ambiance bouillonnante.
Danse contemporaine d’Australie
La plus grande compagnie de danse contemporaine d’Australie présente deux pièces aux contours très différents, par les chorégraphes Rafael Bonachela et Melanie Lane. Fondée en 1969, la Sydney Dance Company s’est hissée à un niveau d’excellence rare, forgeant un vocabulaire gestuel abstrait et physiquement exigeant. Le spectacle Twofold en est une démonstration éclatante, qui réunit la reprise d’une pièce créée en 2021 par son directeur Rafael Bonachela et la nouvelle création de Melanie Lane. Plus d’infos et inscription sur : https://www.lavillette.com/manifestations/sydney-dance-company/
Galerie Arts d’Australie Stéphane Jacob
Emerveillé par l’art aborigène lors d’un séjour en Australie, Stéphane Jacob-Langevin fonde en 1996 à Paris, l’une des premières galeries d’art spécialisées en art aborigène et art occidental australien : Arts d’Australie • Stéphane Jacob. En installant son espace dans un appartement, Stéphane Jacob est considéré comme un pionnier. Dans un cadre intimiste, il initie les amateurs d’art à l’art aborigène en organisant des soirées de présentation et tisse ainsi des relations privilégiées avec ses collectionneurs. En 2022, Arts d’Australie • Stéphane Jacob décide de consolider son programme d’exposition en s’installant dans le Marais. Stéphane Jacob-Langevin participe à la reconnaissance de la culture aborigène. En tant qu’expert européen reconnu dans le domaine avec des décennies d’expérience sur le marché de l’art, Stéphane Jacob-Langevin travaille avec divers musées en Europe pour développer leur collection d’arts aborigènes avec des centaines de pièces, dont le Musée des Confluences à Lyon, Les Abattoirs à Toulouse, le Musée d’Ethnographie de Genève en Suisse ou le Musée du Quai Branly à Paris. A visiter absolument ! Plus d’infos sur : https://www.artsdaustralie.com/fr/gallery