Category: Classical Arts

Exposition : des Roses sous les Epines

📷 Oriane Zerah, l’une des rares photographes occidentales travaillant en Afghanistan, offre un regard humain et artistique dans son quotidien. Son travail sur les Hommes en fleurs « les roses sous les épines » sera exposé à l’Espace Enchanté, galerie d’art associative dans le domaine de Rovorée à Yvoire, du 6 au 21 juin 2026, dans le cadre du partenariat avec le Festival Parsi Parla 2026. 🎶 Après le vernissage il y aura un magnifique concert à 12h de Hossein Rad, musicien, interprète et professeur de musique né à Teheran, qui pratique et enseigne plusieurs instruments traditionnels iraniens, et qui nous fait l’honneur de revenir au festival pour une quatrième fois, accompagné de Mathieu Clavel, musicien spécialiste des instruments afghans comme le rubab qu’il enseigne. Les deux musiciens enseignent sur Genève et ailleurs. Ils organisent et participent régulièrement à des concerts. https://www.instagram.com/p/DYXLCXjjNGK/?img_index=1

Le Pavillon du Timor-Leste à La Biennale de Venise 2026

Le pavillon met en vedette les artistes Verónica Pereira Maia, Etson Caminha et Juventino Madère, et se concentre sur la langue comme force générative au sein des systèmes de communication en couches du Timor-Leste capables de définir l’identité de cette toute jeune nation. Plutôt que de rechercher la cohésion linguistique, le peuple du Timor-Leste situe fièrement son identité dans une multiplicité linguistique. Dans cette diversité, l’unité du Timor-Leste émerge, trouvant la cohésion entre les mots. Au cœur du pavillon se trouve Tais Don, un textile de série créé en 1994 par la nonagénaire Pereira Maia, militante et précurseur de l’art conceptuel du Timor-Leste. Dans la tradition du Timor oriental, les tais sont des textiles tissés à la main fabriqués avec des motifs complexes. Uniquement, à Tais Don, chaque textile est inscrit avec les noms des victimes du massacre de Santa Cruz le 12 novembre 1991 à Dili, transformant la mémoire en témoignage matériel. En complément de Tais Don sont des installations sonores et vidéo nouvellement commandées, CUALE – Flow by Etson Caminha et FRAZE NE’EBE SEIDAUK HOTU – Une sentence inachevée de Juventino Madère. Le flux sonore remet en question la notion d’un langage unique capable de façonner l’identité nationale; l’œuvre vidéo multicanal Une phrase inachevée, quant à elle, réfléchit à une nation en pleine mutation sociale.

Semaine découverte – Arts plastiques : Cap sur l’Australie

Pour les jeunes de 9 à 15 ans Du 6 au 10 juillet 2026, embarquez pour un voyage créatif au cœur de l’Australie ! Pendant toute une semaine, les participants découvriront différentes techniques d’arts plastiques inspirées des paysages fascinants, des animaux emblématiques et des cultures australiennes. Des terres rouges de l’Outback aux couleurs de la Grande Barrière de corail, en passant par l’univers artistique des peuples aborigènes, chaque journée sera une invitation à créer, imaginer et s’exprimer librement. Au programme :✨ Ateliers créatifs et expérimentations artistiques✨ Réalisation d’œuvres personnelles✨ Activités de plein air✨ Ambiance conviviale et stimulante Information ici: www.helloasso.com/associations/les-semeurs-d-envies/evenements/semaine-decouverte-arts-plastique-cap-sur-l-australie-9-15-ans

Mèt an lèr : l’âme musicale de La Réunion à Strasbourg

Le collectif Mèt an lèr vous invite à une soirée festive et chaleureuse aux rythmes du maloya, du séga et des grands classiques créoles. Porté par Étienne, Kurt, Alex et Milan, quatre étudiants réunionnais installés à Strasbourg, le groupe fait vibrer les sonorités de l’île à travers un concert vivant, convivial et accessible à tous. Entre chants en créole réunionnais, rythmes traditionnels et énergie communicative, Mèt an lèr célèbre une musique de partage, de transmission et de rassemblement, pensée autant pour la communauté réunionnaise que pour tous les curieux désireux de découvrir la richesse culturelle de l’île intense. 📍 K’VO de l’AFGES1 Boulevard de la Victoire – Strasbourg

Découvrez Malha, le samedi 6 juin au Sakifo

Née en 1993 aux Comores, Malha est une chanteuse comorienne dont l’univers artistique est marqué par la résilience, l’engagement et l’affirmation identitaire. Orpheline très jeune, elle trouve dans la musique un refuge essentiel, développant une écriture sincère et habitée. À travers ses chansons, elle porte un message fort en faveur de l’émancipation des femmes africaines, abordant la dignité, la force intérieure, l’indépendance et la lutte contre les injustices sociales.Engagée pour l’égalité des genres, elle utilise sa voix comme un outil de sensibilisation. Fière de ses racines, Malha valorise l’identité culturelle comorienne en intégrant langues locales et sonorités traditionnelles à des influences contemporaines. Son style navigue entre afrobeat, afrohouse, afropop et afro-toirabé.Parallèlement à son parcours artistique, Malha a poursuivi des études en communication et marketing en Ouganda. Polyglotte, elle parle plus de sept langues, une richesse qui nourrit son ouverture au monde et son expression musicale. le Sakifo Musik Festival fait vibrer La Réunion au rythme des musiques du monde. L’édition à venir se déroulera du jeudi 4 juin au dimanche 7 juin 2026 sur le site de La Ravine Blanche à Saint-Pierre, un lieu emblématique capable d’accueillir jusqu’à 40 000 spectateurs.

Sooshi Mango, un trio hilarant à l’Alhambra en juin

Le mercredi 17 juin 2026 Le phénomène humoristique australien Sooshi Mango débarque enfin à Paris dans le cadre de leur tournée internationale “Home Made World Tour”. Le trio, devenu incontournable grâce à ses personnages hauts en couleur et son humour familial inspiré des cultures italo‑australiennes, se produira le 17 juin 2026 sur la scène emblématique de l’Alhambra. Après avoir conquis l’Australie, les États‑Unis et le Royaume‑Uni, Sooshi Mango poursuit son ascension mondiale avec un spectacle explosif mêlant sketches, situations absurdes et énergie scénique irrésistible. Leur passage à Paris promet une soirée unique où le public pourra retrouver leurs personnages cultes, leurs dialogues rapides et leur sens du comique physique. Spectacle en anglais, non sous‑titré. Avec leur style inimitable et leur capacité à fédérer un public international, Sooshi Mango s’annonce comme l’un des rendez‑vous humoristiques incontournables de l’année 2026 à Paris.

Immersion culturelle en Indonésie : candidatez à la bourse Darmasiswa !

Partez à la découverte de l’Indonésie grâce au programme de bourse Darmasiswa ! Laissez-vous inspirer par la diversité culturelle indonésienne et vivez une expérience humaine et académique inoubliable. Le programme Darmasiswa, soutenu par le Gouvernement indonésien, offre aux étudiants internationaux l’opportunité unique de vivre une immersion culturelle de 10 mois au cœur de l’archipel indonésien. Au-delà de l’apprentissage de la langue indonésienne, cette expérience permet de découvrir la richesse des traditions, des arts, de la musique, de la danse et du patrimoine culturel d’un des pays les plus fascinants d’Asie du Sud-Est. Conditions principales de candidature :• Être de nationalité française• Avoir le statut étudiant (avec lettre de recommandation d’un établissement universitaire ou équivalent)• Disposer d’un passeport valide au minimum 18 mois• Avoir des connaissances en anglais ou en indonésien• S’engager à suivre le programme pendant toute sa durée Cette bourse représente une véritable ouverture sur le monde et une occasion exceptionnelle de partager le quotidien des communautés locales tout en développant ses compétences linguistiques et interculturelles. Plus d’informations :Programme Darmasiswa

La Réunion brille à Cannes avec le lancement de la Maison du cinéma et des jeux vidéo en 2026.

Les talents réunionnais sont venus présenter leurs projets, pitcher devant des producteurs n’est jamais chose aisée mais une étape nécessaire pour concrétiser l’existence d’un film. Durant le Marché du Film – Festival de Cannes CNC – Centre national du cinéma et de l’image animée organise les « Rendez-Vous des producteurs francophones » soutenu par le Québec, dont le Ministre de la Culture et de la Communication était présent hier pour encourager les échanges. La Réunion Lé La à Cannes ! La Région Réunion participe grandement au rayonnement des créativités du territoire, cette année c’est l’animation qui est à l’honneur avec 4 films sélectionnés au @festivaldecannes, financés par la Région Réunion. Cette sélection souligne la pertinence de la politique régionale de soutien à la filière des industries de l’image. * Ouverture de la semaine de la critique In Waves — de Phuong Mai Nguyen – adapté du roman graphique éponyme de AJ Dungo Produit par @silex_films Coproduit par @Gao Shan Pictures * Séance de minuit • Festival de Cannes Jim Queen — de Marco Nguyen et Nicolas Athané Produit par @bobbypillsstudio Gao Shan Pictures a œuvré sur des étapes clés de l’animation du film * Séance Famille • Festival de Cannes Lucy Lost — de Olivier Clert – adapté du roman Listen to the Moon de Michael Morpurgo Produit par @xilam_animation Gao Shan Pictures a contribué à son animation depuis La Réunion * Work In Progress – Cannes Animation Les Chiens ne font pas des Chats — de Alain Gagnol Produit par @cocottesminuteparmileslucioles L’animation du film est actuellement en cours au sein de Gao Shan Pictures à La Réunion #lareunionlela#seeyouinCannes#yesweCannes#MDF26#MCJVREUNION#cannes2026#filmindustry#industriedelimage#IndianOcean

« Destination Asie » : un voyage en briques Lego entre Madagascar et India à la Maison de Lorette

L’exposition « Destination Asie, un voyage missionnaire en briques Lego » proposée par la Maison de Lorette invite petits et grands à un voyage original entre la France, l’Asie et l’océan Indien. Grâce à huit maquettes monumentales en briques Lego, les visiteurs découvrent les cultures, les religions et l’histoire missionnaire de plusieurs territoires, notamment Madagascar et Indie, au fil d’un parcours immersif et pédagogique. L’entrée est gratuite sur inscription. Réservations individuelles (jusqu’à 6 personnes) Contact:  lorette@opm-france.org – 04 72 38 41 00.  

The Zawose Queens : l’Afro-trad wagogo tanzanien envoûte le festival Soïo Mundo

Dans le cadre du festival Soïo Mundo, les The Zawose Queens et leur Afro-trad wagogo tanzanien seront en spectacle avec InSen et DJ Pompompom, le vendredi 3 juillet 2026 au Parc Sergent Blandan. Héritières de la grande tradition musicale du peuple Gogo, originaire de Dodoma en Tanzanie, les deux artistes portent l’héritage du légendaire Dr Hukwe Zawose à travers une musique à la fois spirituelle et vibrante. Leurs chants polyphoniques en kigogo dialoguent avec les sonorités du violon chizeze, du piano à pouces illimba et des tambours ngoma, créant une expérience musicale intense où se mêlent cérémonies, polyrythmies et célébration des racines africaines.   Information sur: www.soiomundo.fr/artiste/the-zawose-queens/