5e édition du Salon du Livre Africain de Paris

Du 21 au 22 mars 2026, le Salon du Livre Africain de Paris revient pour sa 5e édition avec une programmation exceptionnelle dédiée à la richesse des littératures africaines et afro-descendantes. Considéré comme le plus grand rendez-vous de la littérature africaine en Europe, le salon réunira près de 150 éditeurs et plus de 400 auteurs en dédicace, venus d’Afrique, d’Europe, d’Amérique et des Caraïbes. Une vingtaine de pays seront représentés, illustrant la diversité des cultures et des expressions littéraires du continent africain et de sa diaspora. Parmi les délégations présentes, des écrivains et orateurs viendront notamment de Madagascar, des Comores et du Mozambique, confirmant l’ouverture du salon à des horizons variés, y compris les littératures insulaires et lusophones. Cette 5e édition met à l’honneur la jeunesse africaine, porteuse de nouvelles voix, d’innovations et d’engagements. À travers rencontres, échanges et conférences, le salon abordera des thématiques actuelles telles que les identités culturelles, la transmission, les dynamiques sociales et créatives, ainsi que les nouvelles écritures. Pendant deux jours, le public pourra rencontrer des auteurs venus du monde entier, assister à des tables rondes animées par des experts et écrivains, et découvrir des œuvres inédites tout en échangeant directement avec leurs créateurs. Le Salon du Livre Africain de Paris constitue une occasion unique de découvrir la diversité des littératures africaines, de rencontrer des auteurs de renom et émergents, de participer à des débats enrichissants et de célébrer la créativité et la jeunesse africaine. Il s’impose comme un rendez-vous incontournable pour tous les passionnés de littérature, de culture et de dialogue interculturel. 📍 Réfectoire des Cordeliers (salon, dédicaces) | Hôtel de l’Industrie (conférences, tables rondes)📅 Grand Prix Afrique : samedi 21 mars 2026 à 15h📅 Prix du Beau Livre Africain de la Maison de l’Afrique : dimanche 22 mars 2026 à 15h En savoir plus sur: www.salondulivreafricaindeparis.com
Promouvoir l’artisanat djiboutien : une passerelle entre cultures et autonomisation des femmes

Elle a choisi de faire de son héritage une force. Avec sa marque AQALé home, Éloïse Favennec-Bécot tisse bien plus que des objets : elle crée du lien, valorise des savoir-faire ancestraux et participe activement à l’autonomisation des femmes de Djibouti. Franco-djiboutienne, elle revendique pleinement cette double identité qu’elle considère comme « une richesse intérieure ». Un an après le lancement de sa marque, son projet s’impose déjà comme une aventure humaine profondément engagée, à la croisée des cultures entre Djibouti et la Mayenne. Son parcours, marqué par l’engagement, la transmission et le monde du droit et de la politique, l’a naturellement menée à revenir à l’essentiel : son héritage familial. Sa grand-mère, artisane, confectionnait et vendait ses créations sur les marchés de Djibouti, mais aussi en Somalie et en Éthiopie. Une mémoire vivante qui continue aujourd’hui d’inspirer chaque pièce. Car derrière chaque création AQALé home, il y a bien plus qu’un objet. Il y a un geste transmis de génération en génération, une histoire, une femme. À Djibouti, chaque pièce est réalisée à la main selon des techniques ancestrales : tressage minutieux, teinture traditionnelle, assemblage patient. Un artisanat vivant, authentique, profondément humain. Mais l’engagement ne s’arrête pas à la création. En parallèle, AQALé home soutient des initiatives locales à Djibouti, notamment des associations qui luttent contre les violences faites aux femmes, les mutilations génitales, la malnutrition ou encore pour l’accès à l’éducation. L’objectif est clair : créer de l’indépendance économique, mais aussi renforcer la protection et la dignité des femmes. Éloïse Favennec-Bécot se rend sur place deux fois par an. Elle rencontre personnellement les artisanes, collabore avec elles dans le choix des créations — vannerie, bijoux, sacs, foulards teintés à la main — et achète directement leurs productions. Une démarche éthique qui garantit une rémunération juste et immédiate. À travers AQALé home, ces femmes accèdent à une visibilité internationale et à une véritable reconnaissance sociale. Leur travail, longtemps invisible, trouve enfin sa place au-delà des frontières. Plus qu’une marque, AQALé home est un pont entre les cultures, un hommage aux femmes et une célébration de l’artisanat djiboutien. Découvrir sur www.aqalehome.com
ÉCLOSION EN RAGA – INDE

Dans le frémissement du silence, une note s’éveille…Laissez-vous emporter par la beauté subtile du raga, où chaque vibration ouvre un espace intérieur fait d’émotions, de poésie et de contemplation. Le maître de chant classique indien Pandit Shyam Sundar Goswami vous invite à un voyage musical unique. Sa voix, saluée comme un véritable « bijou » par la critique, a résonné dans les palais historiques de Kolkata et sur les scènes européennes, tissant des ponts entre tradition millénaire et sensibilité contemporaine. Un moment rare où le raga révèle toute son âme : mélancolie, amour, joie et sérénitéUne immersion dans l’univers du Geet Govind, chef-d’œuvre poétique du XIIe siècleUne expérience sensorielle et spirituelle hors du temps 📅 12 juin 2026 à 20h30📍 Théâtre Mandapa 🎟️ Informations & réservations : www.centre-mandapa.fr/event-details/eclosion-en-raga-inde
Une finale d’éloquence marquante au cœur de l’Océan Indien

Le 10 mars dernier, le Caudan Arts Centre a accueilli la grande finale régionale du Concours d’éloquence de l’Océan Indien, offrant un moment intense mêlant talent, engagement et émotion. Devant un public conquis, 12 jeunes orateurs ont brillamment défendu leurs idées autour du thème « Francophonie et Culture », illustrant la richesse et la vitalité de la langue française. Cette édition 2026 restera historique : pour la première fois, les phases finales se sont tenues à Île Maurice, avec le soutien de l’Ambassade de France à Maurice et de l’Institut français de Maurice, offrant aux participants une scène prestigieuse au cœur de la région. Au terme de cette compétition inspirante, la Malgache Élodie de Vathaire Miangaly a été sacrée championne, saluée pour la force de son discours et sa maîtrise oratoire. Cet événement met en lumière une jeunesse engagée, porteuse d’idées et d’avenir. Porté par l’association Jeunes Aujourd’hui pour Demain (JAD) en partenariat avec les Théâtres départementaux de La Réunion, ce concours continue d’offrir aux collégiens et lycéens une opportunité unique : prendre la parole, affirmer leurs convictions et faire entendre leur voix.
Ousanousava : les rythmes de La Réunion en tournée en France

Figure incontournable de la musique réunionnaise, Ousanousava s’apprête à faire vibrer le public français lors de sa tournée 2026. Né dans les années 1980 sur l’île de La Réunion, le groupe n’a jamais cessé de célébrer et de transmettre la richesse musicale de l’océan Indien. Depuis ses premières compositions au début des années 1980 et la sortie de son premier album en 1989, Ousanousava s’est imposé comme l’un des ambassadeurs majeurs du maloya et du séga, deux rythmes emblématiques de la culture réunionnaise. Avec plus de 15 albums à son actif, le groupe continue de partager une musique métissée, généreuse et profondément poétique. Pour cette tournée exceptionnelle, huit musiciens seront réunis sur scène, offrant un spectacle intense et festif qui revisite les plus grands titres du groupe. Entre rythmes traditionnels et influences modernes, le public sera invité à un véritable voyage musical entre la France et l’Océan Indien, évoquant les paysages et les cultures de Madagascar, Maurice ou encore Seychelles. 🎟️ Billets disponibles sur les réseaux de billetterie habituels : Ticketmaster, Leclerc, Auchan et Carrefour.
Michelle de Launay : Matières & mouvements, une exposition prolongée

Le Musée des Tapisseries d’Aix‑en‑Provence prolonge l’exposition « Michelle de Launay – Matières & mouvements » jusqu’au 26 avril 2026. Présentée initialement depuis le 5 décembre 2025, cette rétrospective rend hommage à une artiste majeure du renouveau de la tapisserie contemporaine, dix ans après sa disparition. Née à Beyrouth en 1935 et décédée à Montpellier en 2015, Michelle de Launay a marqué les années 1970 et 1980 par une approche audacieuse du textile. L’exposition s’articule autour de la spectaculaire tapisserie en volume « Obsidienne » (1983), conservée dans les collections du musée. Autour de cette pièce phare, les visiteurs découvrent une dizaine de tapisseries monumentales – certaines dépassant deux mètres – ainsi que des pastels et des sculptures qui témoignent de la richesse et de la complémentarité des médiums explorés par l’artiste. Le parcours met également en lumière l’influence déterminante de ses voyages, notamment dans l’océan Indien. Avant de se consacrer pleinement à la tapisserie, Michelle de Launay a séjourné et enseigné à Algérie, puis dans plusieurs îles de la région comme Madagascar et La Réunion. Ces paysages maritimes, marqués par la puissance des vents et des tempêtes, ont profondément nourri son imaginaire. Dans ses œuvres, les fibres se déploient en relief, formant des volumes et des ondulations qui évoquent la force des vagues et des éléments naturels.
Sri Lanka : Lojithan Ram sélectionné pour le programme d’artiste en résidence à la Cité internationale des Arts

la Cité Internationales des Arts, en collaboration avec l’Institut Français, a sélectionné Lojithan Ram pour le programme d’artiste en résidence afin de rechercher et de développer un projet créatif à Paris 🇫🇷 pour une durée de trois mois. La Cité internationale des arts, la plus grande résidence artistique du monde, réunit depuis 1965 plus de 300 artistes de toutes origines et générations au cœur de Paris, leur donnant l’opportunité de réaliser un projet de création ou de recherche dans toutes les disciplines. Cette résidence est soutenue par les efforts de collaboration de KALĀ Asie du Sud, de l’Ambassade de France au Sri Lanka et des Maldives (@franceincolombo) et de l’Institut Français (@if_officiel)
Le Piton de la Fournaise en éruption : un spectacle naturel sous surveillance

Le Piton de la Fournaise, l’un des volcans les plus actifs au monde sur l’île de La Réunion, est actuellement en éruption. Ce spectacle naturel impressionnant rappelle toute la puissance et la beauté de la nature, fascinant autant les habitants que les visiteurs.
Avotcha — Entre La Réunion, Madagascar et la France

Avotcha présente une heure de stand-up incisif et généreux où humour et identité se rencontrent. Entre anecdotes du quotidien, autodérision et regard affûté, il explore avec naturel son parcours entre La Réunion, Madagascar et la France. Avec un mélange de cynisme et de bienveillance, l’artiste questionne l’appartenance, les différences culturelles et les réalités de la diaspora. Porté par une présence scénique chaleureuse, son spectacle fait résonner des situations familières auprès d’un large public. Dans l’ambiance intimiste du Solo, au cœur de Paris, Avotcha propose une soirée drôle et sensible, où l’humour devient un moyen de raconter les identités multiples et les chemins qui les relient. 📅 Samedi 9 mai 2026 · 20h30📍 Le Solo – Paris 11ᵉ Réservation sur : www.fnacspectacles.com/artist/avotcha/
Soirée de danse classique indienne

Samedi 28 mars 2026 · 20h30 – 22h406 rue Wurtz, 75013 Paris Deux artistes d’exception, Brigitte Chataignier et Mahina Khanum, issues de générations différentes, se rencontrent sur scène pour une soirée dédiée à deux grandes traditions de la danse classique indienne : le Mohini Attam et l’Odissi. À travers une alternance de pièces, leurs danses dialoguent et dessinent un voyage sensible entre la fluidité du Mohini Attam et les lignes sculpturales de l’Odissi. Du Kerala à l’Odisha, les gestes, la poésie et l’émotion deviennent un langage universel. Danseuse, chorégraphe et pédagogue, Mahina Khanum s’est formée auprès de grands maîtres en Inde. Son parcours mêle création, recherche et transmission, avec des collaborations artistiques et institutionnelles en France et à l’international. Information sur: www.centre-mandapa.fr/event-details/dune-rive-a-lautre-danses-de-linde