Un bar parisien organise une « watch party »pour suivre en direct le Grand Prix d’Australie.

Pour les passionnés de sport automobile, la saison de Formule 1 commence toujours très tôt… surtout lorsque la première course se déroule en Australie. Cette année, les amateurs de F1 pourront vivre le départ du championnat autrement qu’en restant seuls devant leur télé. Le dimanche 8 mars 2026, un célèbre bar parisien s’associe à Ford et organise sa watch party à l’aube pour suivre le Grand Prix d’Australie en direct. Le rendez-vous est donné à l’Auto Passion Café, un lieu bien connu des amateurs de sports mécaniques situé dans le 14e arrondissement, près de la porte d’Orléans. Le café ouvrira exceptionnellement ses portes dès 4h30 du matin pour accueillir les spectateurs avant le départ de la course, prévu autour de 5h. Et pour ceux qui souhaitent prolonger l’expérience, une formule petit-déjeuner sera également proposée avec boissons chaudes, jus d’orange et buffet pour accompagner la diffusion de la course.
Voyage musical avec Ntethelelo

L’association Hetsika a le plaisir de vous convier à une soirée musicale exceptionnelle autour de la mémoire, de la liberté et de l’émancipation. 🎶 LELO – “Murmures d’Afrique”Un voyage musical intense et inspirant porté par Ntethelelo, artiste sud-africain aux sonorités jazz et soul africaines, rendant hommage à la résilience et à la force de l’âme humaine. 🎭 Broadway en MémoireEn deuxième partie, le chœur Ensemble proposera un spectacle chanté et mis en scène, célébrant l’héritage de la musique afro-américaine et les luttes pour la liberté. 📍 Lieu : Théâtre Francine Vasse18 Rue Colbert44000 Nantes – France 📅 Date : 9 mai 2026🕰 Horaire : de 20h30 à 22h Une soirée placée sous le signe de la transmission, de la culture et de l’espérance.
Adriaan Diedericks, sculpteur sud-africain installé en France

Sculpteur sud-africain, Adriaan Diedericks est aujourd’hui installé en Creuse, en France, où il développe une œuvre sculpturale puissante et profondément marquée par ses origines. Né et formé en Afrique du Sud, il obtient en 2012 un baccalauréat en beaux-arts à l’Université de Stellenbosch, avant d’effectuer un apprentissage auprès de l’artiste Lionel Smit entre 2013 et 2014. Très tôt remarqué, il est finaliste du prestigieux concours SASOL New Signatures en 2010 puis en 2014. Son travail intègre d’importantes collections privées et institutionnelles, notamment celles de domaines viticoles sud-africains tels que Quoin Rock Wine Estate, Cavalli Wine & Stud Farm et Bartinney Wine Estate, ainsi que le Salon VIP du CNA. Ses sculptures publiques jalonnent aujourd’hui plusieurs territoires : Hermanus, Franschhoek et Stellenbosch en Afrique du Sud, la Rhénanie-Palatinat en Allemagne, ou encore Sainte-Radegonde en France, témoignant d’une reconnaissance internationale croissante. En 2014, il est invité aux foires d’art de Strasbourg et de Cologne. En 2017, il participe au 4e Symposium international des artistes au Musée Villa Böhm en Allemagne, une expérience marquante où il explore pour la première fois le grès. Une œuvre entre paysage et matière Connu pour ses sculptures contemporaines en bronze, Adriaan Diedericks construit un langage artistique singulier où la mémoire du paysage sud-africain demeure centrale. Son exposition personnelle Continuum, présentée en 2019, marque sa septième exposition solo et confirme la cohérence d’une recherche plastique fondée sur la transformation de la matière. L’artiste explique : « Mon travail tente d’imiter le vaste paysage de ma jeunesse. Cela est évident dans la manière dont ma pratique déborde continuellement du dessin vers la tridimensionnalité. À travers la sculpture, j’essaie de manipuler les messages inhérents à l’échelle et au matériau ; après avoir travaillé dans des substances pauvres telles que le bois et le plastique trouvés, je les solidifie souvent de manière permanente grâce à l’utilisation du bronze. » Entre fragilité et monumentalité, ses œuvres traduisent un passage : celui de matériaux modestes vers la noblesse du bronze, celui du souvenir vers la permanence. Installé en France, Adriaan Diedericks poursuit aujourd’hui cette épopée sculpturale, façonnant des formes où se rencontrent territoire, mémoire et transformation.
Célébrer Holi en France : une explosion de couleurs et de cultures

Chaque année, la fête indienne de Holi illumine le monde de ses poudres éclatantes et de son message universel de joie. En 2026, Holi sera célébrée le mercredi 4 mars, tandis que Holika Dahan — la cérémonie du feu symbolisant la victoire du bien sur le mal — aura lieu le mardi 3 mars au soir. En France, cette célébration prend une dimension particulière : elle devient un pont vivant entre traditions sud-asiatiques et culture européenne. Holi, aussi appelée « fête des couleurs », marque l’arrivée du printemps et célèbre le triomphe du bien sur le mal. Elle commémore notamment l’histoire du jeune Prahlad sauvé des flammes, ainsi que l’amour divin entre Krishna et Radha. Au-delà de son aspect festif, Holi porte un message profond de renouveau, de pardon et de fraternité. Dans un pays comme la France, attaché aux valeurs de liberté, d’égalité et de fraternité, cette symbolique résonne naturellement. La France accueille une importante diaspora indienne et népalaise, et de nombreuses communautés célèbrent Holi à travers des événements colorés mêlant musique, danse et programmes culturels. À Paris, Lyon, Marseille, Toulouse ou Bordeaux, des rassemblements sont organisés dans des parcs ou des salles associatives, souvent le week-end suivant la date officielle afin de permettre une plus large participation. En 2026, certains événements spécifiques sont déjà annoncés. Par exemple, un festival de couleurs et de célébration culturelle est prévu à Rennes le 7 mars 2026, organisé par l’association Namasté Breizh. D’autres festivals communautaires ou événements thématiques autour des couleurs peuvent également être programmés dans différentes régions françaises au cours du mois de mars, voire plus tard au printemps lorsque les températures sont plus douces. Célébrer Holi en France demande quelques adaptations, notamment en raison des réglementations locales concernant les feux en extérieur et du climat encore frais début mars. Holika Dahan est donc souvent célébrée de manière symbolique, avec une petite flamme ou dans un cadre religieux autorisé. Le jour de Rangwali Holi, les participants portent généralement des vêtements blancs ou clairs, utilisent des poudres naturelles respectueuses de l’environnement et partagent des spécialités comme les gujiyas et le thandai. Musique Bollywood, danses collectives et éclats de rire rythment la journée. Au-delà des jets de couleurs, Holi en France est avant tout une célébration interculturelle. Elle rassemble non seulement les communautés indiennes et népalaises, mais aussi des Français curieux de découvrir cette tradition. Dans les parcs, sur les places publiques ou lors d’événements associatifs, la fête devient un symbole de diversité et de vivre-ensemble. Participer à Holi en France en 2026, c’est célébrer le printemps, la lumière et l’unité. C’est aussi rappeler que les traditions voyagent, évoluent et s’enrichissent au contact d’autres cultures. Bura na mano, Holi hai !
POP’AFRICA, de Myriam Viallefont-Haas. 12 -28 mars 2026

See galerie84 rue de Temple75003 Paris L’exposition POP’AFRICA dévoile un ensemble d’œuvres inédites de l’artiste Myriam Viallefont-Haas, réalisées au fil de ses voyages en Namibie, en Somalie et au Kenya. Trois territoires africains explorés au cours des années, devenus la matière première d’un travail artistique singulier à la frontière de la photographie et de la peinture. À travers des photographies peintes, l’artiste transforme le réel en contes visuels et en fresques vivantes. Chaque image est conçue comme une scène symbolique, presque mythologique, où les couleurs, les motifs et les interventions picturales viennent enrichir la photographie et ouvrir des récits multiples. Ces œuvres invitent à la contemplation, à l’imaginaire et à l’interprétation personnelle. Entre réalité et onirisme, POP’AFRICA propose un regard sensible et transfiguré sur l’Afrique. L’exposition convie le spectateur à un voyage intérieur, où les paysages, les figures et les atmosphères deviennent à la fois vécus, rêvés et réinventés. Une immersion artistique puissante, au croisement du regard documentaire et de la poésie visuelle. Vernissage : Jeudi 12.03.2026 de 17h à 21h
La Journée mondiale de la langue hindi célébrée à La Réunion : un pont culturel entre traditions et générations

La Journée mondiale de la langue hindi a été célébrée le 25 février au Centre Culturel Indien, à Sainte-Clotilde, à La Réunion. Organisé dans une atmosphère conviviale et fédératrice, l’événement a rassemblé membres de la diaspora, passionnés de culture indienne et amis de l’Inde autour d’activités culturelles et de compétitions linguistiques. Cette rencontre a mis en lumière la vitalité du hindi, l’une des langues les plus parlées au monde, reconnue pour sa richesse expressive, sa structure cohérente et sa capacité à relier les générations comme les territoires. Au-delà de la dimension linguistique, la célébration a souligné la profondeur civilisationnelle portée par cette langue, véritable vecteur de transmission des savoirs, des traditions et des valeurs culturelles indiennes. L’enthousiasme des participants a témoigné de l’intérêt croissant pour le hindi et, plus largement, pour la culture indienne au sein de la société réunionnaise, renforçant ainsi les liens interculturels dans l’océan Indien.
La Réunion à l’honneur : une soirée aux couleurs et saveurs de l’île intense

L’association DRAVENGERS organise le 7 mars 2026 la 7ᵉ édition de sa traditionnelle Soirée Réunionnaise ! Association engagée aux côtés des familles d’enfants atteints du syndrome de Dravet, DRAVENGERS vous invite à venir faire la fête tout en soutenant une belle cause. Au programme : un délicieux repas traditionnel créole, de la musique pour danser et une grande tombola ! Venez partager un moment chaleureux, festif et solidaire! Information sur www.facebook.com/dravengers.asso
La galerie Arts d’Australie : Façonner l’invisible

EXPOSITION | La galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob vous reçoit du lundi au samedi, de 10h à 18h, au 13 rue Chapon, pour une immersion dans les dimensions secrètes de la création contemporaine avec « Façonner l’invisible | Shaping the Invisible », une exposition collective qui explore la façon dont les artistes matérialisent des forces imperceptibles, des présences subtiles et des mémoires enfouies, lesquelles façonnent notre monde au-delà du visible. Façonner l’invisible | Shaping the Invisible Du 7 février au 30 mai 2026 13 rue Chapon, 75003 Paris
La Cité internationale de la langue française lance la première résidence de création de jeux vidéo dédiée aux talents de l’océan Indien

La Cité internationale de la langue française a la vocation d’être un lieu de création et d’accueil de résidences culturelles. Pour la première fois, ce sont des créateurs de jeux vidéo issus de la zone francophone de l’océan Indien qui ont été accueillis et ont développé sur place deux prototypes de jeux vidéos jouables en valorisant les langues et les culture indiano-océaniques. Venus de Madagascar, de l’île Maurice ou encore de La Réunion, huit jeunes talents ont créé des jeux vidéo à la Cité. https://www.lagazettefrance.fr/article/villers-cotterets-des-talents-de-l-ocean-indien-creeent-des-jeux-videos-a-la-cite
Zily récompensée bientôt au casino de Paris

De Mayotte à Paris, Zily impose sa voix. Récompensée « Jeune talent des trophées de l’océan Indien », l’artiste rend hommage à la résilience de Mayotte avec « Mamio », célèbre les femmes avec « Amani » et porte haut les langues shimaoré et kibushi sur les scènes internationales. Fondatrice du label Yeka Music, elle porte la voix d’un territoire souvent invisibilisé et s’impose comme l’une des artistes les plus puissantes de l’océan Indien. Elle sera en concert au Casino de Paris le 22 mai 2026. Voir son interview :https://www.france24.com/fr/%C3%A9missions/%C3%A0-l-affiche/20260105-zily-la-voix-qui-fait-vibrer-mayotte